Als der junge Fritz Flebbe sich 1912/13 entschloss, Maler zu werden, befanden sich die bildenden Künste in Europa in einer Umbruchphase.

Der Jugendstil der 90iger Jahre des 19. Jahrhunderts löste sich auf und wurde durch den Expressionismus abgelöst, der 1905 von der Dresdner Gruppe "Die Brücke" begründet worden war.

In dieser Situation begann Flebbe sein Kunststudium - ab 1915 unterbrochen durch den 1. Weltkrieg - an der Staatlichen Kunst- und Gewerbeschule in Hamburg bei Arthur Illies.

Selbstbildnis mit Strohhut - 1914

Flebbes Kunstauffassung lebt und bildet sich aus der engagierten Auseinandersetzung mit den jeweils aktuellen Kunstrichtungen. In der Hauptphase seines Schaffens - den 20iger Jahren - galt dies dem Expressionismus. Hauptthemen waren Porträt- und Landschaftsmalerei.
Flebbe war jedoch nicht bereit, dem Kunstgeschmack bzw. der Kunstkritik Zugeständnisse zu machen und seinen als richtig erkannten Weg - der Anerkennung oder des materiellen Vorteils wegen - zu verlassen.

Sommernacht auf den Lofoten - 1925

Innerhalb von nur 10 Jahren schuf er ein Gesamtwerk von ca. 220 Gemälden, 250 Zeichnungen und Aquarellen sowie 50 Lithographien.

Flebbe stellt einen interessanten Künstlertypus dar, der sich nicht nur auf die Malerei und Atelierarbeit beschränkt, sondern sich auch engagiert für die Vermittlung von Kunst und Kunstvorstellungen in anderen Medien eingesetzt hat.

Kunstschriftstellerische Arbeiten, die Herausgabe der lithographierten Kunstzeitschrift " Die Insel" und die Organisation zahlreicher Ausstellungen norddeutscher Maler in Harburg und im niedersächsischen Raum - wie die umfangreiche Wanderausstellung "Mensch und Umwelt Niedersachsens", mit Beteiligung von Ernst Barlach und Otto Modersen - zeigten das enorme Potential Flebbes.

Für den Kunstbetrieb Norddeutschlands wie auch für den gedanklichen Austausch der Malerkollegen hat er viel geleistet und mit seinen kunsttheoretischen Änderungen zur Standortbestimmung dieser Epoche markante Facetten beigetragen.

Seine Werke sind nicht zuletzt Bilder vom Tod und Bilder gegen den Tod. Denn Flebbe arbeitete mit ihnen auch gegen seinen eigenen frühen Tod an.
Er suchte und fand nach der Erschütterung (durch den 1. Weltkrieg und dem Tod seiner jungen Frau) seinen Weg in der Kunst - in einem kurzen, aber schöpferischen Leben.

Dr. Volker Probst
nach Texten - veröffentlicht in der Monographie
"Fritz Flebbe 1983 - 1929 - 1993"
Sabine Pinkepank-Appel und Antonio Caprano
Verlag : Atelier Diptychon, Groß Lafferde